E nessa sequência dessa serie de postagens dos 10 jogos que marcaram no PlayStation One, chegamos ao sexto jogo, e pelo que eu vi, são tantas versões que achei melhor falar do 2002, para usar de exemplo, como tem muito hack, que enche a internet de conteúdo, pouco conteúdo de cada versão, falar da estética da serie no geral, o 2002/6 vai ser usado apenas como exemplo em partes.
Produzido e publicado pela Konami, no dia 25 de abril no Japão e 25 de outubro na Europa, ambos em 2002, sem data para a América, Winning Eleven 2002 ou 6 é um jogo da serie World Soccer Winning Eleven.
O japonês que estampa a capa do jogo é Masashi Nakayama, que jogou na copa do mundo da França representando o Japão. Já foi várias vezes artilheiro da J-League, liga japonesa e foi considerado uns dos 11 melhores jogadores da temporada 2002, vestindo a camisa 9, sua aparição na capa ajudou as vendas do jogo. Confira um pouco dele AQUI.
O jogo conta com os comentários de John Kabila e Testsuo Nakanishi ex-jogador de futebol.
Abaixo confira a introdução da 10 versão, mesmo não sendo desse jogo, ela é bem marcante, e é difícil falar já que joguei muito hack.
Jogabilidade e um pouco do jogo:
Winning Elven é uma serie de futebol, que no japão tem duas verões a J-League, que é a do campeonato japonês e a World Soccer essa vendida e comercializada no resto do mundo.
Devido a um contrato com a Fifa, o jogo pode conter seleções corretas com uniformes e nomes oficiais. Seleções como.
Argentina, Arábia Saudita, Austrália, Alemanha, Áustria, África do Sul, Bélgica, Brasil, Bulgária, Camarões, Coreia do Sul, Chile, China, Colômbia, Croácia, Dinamarca, Eslováqui, Eslovénia, Espanha, Estados Unidos, Finlândia, França, Grécia, Hungria, Holanda, Irã, Israel, Irlanda do Norte, Inglaterra, Itália, Iugoslávia, Jamaica, Japão, Letónia, México, Marrocos, Nigéria, Noruega, Paraguai, Peru, Polónia, Portugual, Romênia, Rússia, Suécia, Suíça, Senegal, Tunísia, Turquia, Ucrânia e Uruguai.
Vou ser rápido e direto em vários fatores, o jogo é um simulador de futebol, por assim dizer, ou seja é possível passar, cruzar, chutar, cabecear, marcar, driblar, correr, desamar e é claro quebrar no carrinho.
Winning Eleven trouxe muitas novidades ao estilo de jogo, como tabelas, com L1 e X, aumento na inteligência artificial, entre as melhorias e novidades, pode se destacar as mudanças de câmera que o jogo trouxe, menus mais rápidos e práticos, nível de velocidade alterável, podendo controlar a velocidade do jogo, e claro ao medidor de força que varia de 12 a 19. Além de modos tradicionais, como Liga, Copas, Amistosos e outro, tem o que é a maior adição dessa serie, a Master League.
Fácil de operar e de entender, mesmo para iniciantes, e consegue atrair pessoas mais leigas e pessoas mais experientes sobre o assunto, pois é muito intuitivo, a master league, é um modo que simula mais diretamente o futebol real, aonde se tem uma liga, e tem que cuidar da gestão de um time a escolher, o time começa com um time pre-definido, que trazia os jogadores ao lado e outros. Grande Ximenes.
Nesse modo pode se comprar jogadores de outros times, ganhando créditos, ao vencer partidas ou empatando, vencendo ganha-se mais créditos.
A quantidade de informações que o modo trazia era fenomenal, tem muitas coisas que tinha nesse jogo, que poderiam voltar em edições mais novas, tinha muitas estatísticas.
Mas o mais legal de tudo era o rosto dos personagens que era tudo igual, e claro dos comentários, aquela voz bem robotizada.
Memórias:
A maioria dos jogos que joguei era hack, tinha com o brasileirão, com a copa do mundo de 2006, com a liga europeia, a que mais joguei, e uma bem doida, aonde tinha a seleção da libéria, com os jogadores tudo com 2 metros de altura e poderes com todos os status amarelos.
Independente da versão, o modo Master league era o mais jogado, por min, meu irmão, meus primos, esses sim tiveram a infância marcada pelo jogo.
A gente achava um barato os jogadores da Master League, hoje em dia nem se fale, é o melhor time que pode se ter no jogo, o mais legal. Nota, eu tenho a fama de fazer carrinho e ser quebrador, nessa época eu não tinha.
Trilha Sonora:
De alguns jogos, algumas músicas.
Musica: Result - J-League Jikkyou Winning Eleven 3
Canal que postou o vídeo, TV Game Turbo, crétidos ao mesmo. https://www.youtube.com/channel/UCbvtUQXJ8nPghTnDsEtzceA
Quero agradecer a todos, foi uma coisa para fazer essa postagem, faltou informação, achar informação e fazer usando a memória é difícil faz tempo que não jogo, fonte wiki japonesa.
Ao lado essa pequena zoeira, aonde o Castolo com visuais de PES, é uma figura da Copa.
Fique ligado na serie de postagens, dos jogos que me marcaram no PlayStation One, postagem anterior Crash Bandicoot, próxima postagem Street Fighter Alpha, lista completa aqui.
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Valeu.
E na quinta parte dessa serie de postagem dos 10 jogos que marcaram minha infância no PlayStation One, ele Crash Bandicoot, com certeza a serie mais marcante da plataforma e digo mais o Warped consegue ser o melhor jogo da mesma.
Produzido pela Naughty Dog e publicado pela Sony, com lançamento de 31 de agosto nas Américas, novembro na Europa e 6 de dezembro no Japão, todos em 1996.
Criado por Jason Rubin, diretor e Andy Gavin, programador, com Dave Bagget como programador, com Charles Zembillas, Joe Pearson e Bob Rafei como artistas, escrito por Jason Rubin, e com a trilha sonora composta por Josh Mancell todas as vozes foram feitas por Brendan O'Brien.
Depois dessa rápida e curta introdução, escute a música abaixo e siga com a postagem. :)
Musica: N. Sanity Beach.
Estória:
Em uma ilha, o malvado Dr. Neo Cortex e seu assistente N. Brio, tem um monte de animais de variadas especies em cativeiro, para testes, usando uma arma que dá inteligencia a animais, e outra criada por Cortex, chamada de Vortice que é usada para submeter os animais a serem escravos, a espécime que seria usada para esse primeiro teste, é o Crash Bandicoot, um bandicoot que seria transformado em um general. Mesmo com todas as advertências de N. Brio sobre os perigos, devido a maquina esta incompleta, Cortex prosseguiu com o plano, que não deu certo, pois Crash tinha muita bondade em sí e não podia ser controlado, e acabou sendo descartado. A cair no mar, Crash acaba parando na N. Sanity, lembrando que a Tawna, outra Bandicoot ficou presa no laboratório, Crash parte em uma jornada e junto a Aku Aku, um antigo espirito que vive dentro de uma mascara, que Crash conheceu na ilha ele vai numa aventura para salvar Tawna. Enfrentando pelo caminha índios, como Papu Papu, e animais que sofreram com as experiências de Cortex como Koala Kong, Pinstripe Potoroo e claro as forças de N. Brio e Cortex, passando por florestas, templos, cavernas, fabricas e laboratórios.
Jogabilidade:
Crash Bandicoot se passa nas ilhas fictícias Wumpa, um arquipélago situado na costa sudoeste da Austrália e possui 32 fases, sendo 6 chefes e 2 secretas. é um jogo de plataforma, com uma jogabilidade planejada, sendo possível pular com o botão X, rodopiar com o botão Círculo ou o Quadrado e ver alguns Status como o botão Prisma. Pode matar alguns inimigos pulando em cima ou rodando.
O jogo possui em certas fases caixas, que caso o jogador destrua todas as caixas da fase e chegar ao final sem morrer, ele ganha um diamante, esses diamantes habilitam o final secreto, além dessas caixas podem conter itens.
Frutas Wumpa: A fruta que Crash mais gosta, caso o jogador colete 100, uma vida será concedida
Moedas de Crash: Concedem um vida.
Moedas de bônus: São três por fase, que levam o jogador a um nível bônus.
Aku Aku: Concede ao jogador um pouco mais de resistência, caso o jogador tenha uma, ele pode levar um ataque a mais, caso tenha 2 pode levar 2 ataques a mais sem morrer, mas se o jogador obtiver 3, ele se torna invencível por um certo tempo.
Existem outras caixas:
Caixas Checkpoint: Servem para que quando o jogador morre, ele retorna a partir da ultima caixa Checkpoint que quebrou e não do ínicio.
Caixas TNT e Nitro, a TNT explode e causa dano caso seja atacada por um rodopio, mas caso o jogador pule em cima, ela entra em contagem regressiva de 3 segundos para explodir, já a Nitro explode com o toque.
O jogo conta com um final secreto que não irei contar aqui inteiro para não sair tando spoilers, mas apenas um pedaço que é o que me deixa mais pensativo.
O final de Ripper Roo.
''Depois de uma intensa terapia de oito anos de uma melhor educação, Dr. Roo começou a escrever o renomado livro ''Através dos olhos do Vórtice: Um rápido estudo sobre a evolução e suas consequências''. - Ripper Roo''
Isso me deixou muito pensativo, sobre os efeitos de tal maquina, e aumenta a profundidade da estória, principalmente a do personagem.
Memórias:
Dos três, o mais difícil, sofri um monte nas fases da pedra, aquelas da primeira ilha, graças a ela eu vi um monte de vezes a tela de game over, o clima que o jogo trazia era grande forte, as fases eram padrão, seguia uma linha de estória, a mais legal era a do javali. :)
Os bônus tinham dois, o primeiro que é da Tawnia, o mais fácil e o segundo que era do N. Brio que era quase impossível de passar, nunca passei, se passei foi uma vez e na mais pura sorte que existe.
Mas o que mais me lembro era os cadernos e papeis todos riscados com inúmeros Passwords, e claro a música tema e os bongôs dela. :)
Trilha Sonora:
Desse jogo eu achei no site, confira algumas músicas usadas no jogo.
Musica: Bonus Round (Tawnia)
Musica: Jungle Rollers.
Musica: Papu Papu
Musica: Dog Wild
Musica: Heavy Machine
Musica: The Great Hall, Ending Alternative Theme.
Confira uma GamePlay do jogo.
Vídeo publicado no youtube pelo canal World of Longplays, crédito ao mesmo. https://www.youtube.com/channel/UCVi6ofFy7QyJJrZ9l0-fwbQ
Quer baixar a trilha sonora do jogo, confira esse site. http://downloads.khinsider.com/game-soundtracks/album/crash-bandicoot-1-psx-gamerip-
Crash Bandicoot, foi um jogo bastante marcante na minha infância, e nessa postagem falei um pouco sobre ele, passei cerca de 1 hora editando, digitando e produzindo ela, mas foi bem compensador, não entrei muito em detalhes extras, como curiosidades e estória, para não passar spoilers.
Era apenas isso que queria falar sobre o mesmo.
Postagem anterior, Power Rangers Time Force, próxima postagem Winning Eleven 2002/6, confira lista completa dos 10 jogos AQUI.
Muito obrigado pela sua visita e até a próxima.
Hoje nessa postagem vou iniciar uma discussão que me deixou pensativo e que era para eu já ter falado aqui, faz tempo. Afinal, a Nintendo é para crianças?
Nessa discussão que será baseada em cima de argumentos, e não em achismo, vou citar vários pontos para defender meu ponto de vista, defender minha opinião, como eu marquei essa postagem como discussão, você leitor que quiser colocar sua opinião, pode colocar nos comentários.
Vou rapidamente responder essa pergunta, não. A Nintendo não é para crianças, como assim?
A Nintendo quando ela produz um jogo, ela muitas vezes pensa em atingir o maior publico possível, jogos como Mario, Donkey Kong e Pokémon é um exemplo disso. Muitas das pessoas que chamam a Nintendo de infantil, são pessoas que falam isso com o intuído de querer denegrir a imagem da empresa, como se isso fosse degradante, muitas dessas mesmas pessoas são aquelas que não conhecem a empresa, que fala que a Nintendo só tem Mario e Zelda, sendo que isso não é nem 3 porcento das franquias da Nintendo.
Mas a criança, ela tem direito de jogar? Sim, muitas crianças de hoje em dia jogam em PlayStation, Xbox e em computadores, sendo que a maior base de crianças de hoje, jogam Minecraft e jogos de celulares, os consoles Nintendo são os únicos de hoje que não possuem Minecraft, e mesmo que a Nintendo vai lançar jogos para mobiles com parceria com a :DeNA, a Sony e a Microsoft já lançaram vários jogos para celular, e por mais que existem crianças que jogam consoles Nintendo isso não faz com que os jogos da empresa sejam para crianças.
Ignorância, sim, não é por que o jogo tem cores vivas, é colorido, ou não possui uma arte foto realista, não é por que o jogo não apela para violência gráfica, que é a violência que mostra sangue e coisas, não é por que o jogo não apela em estórias, que ele é infantil. A Nintendo em muitos jogos não apelam para estória, pois o foco de um jogo é o gameplay, é você jogar, a Nintendo não precisa apelar para sangue para ser um jogo maduro, e os visuais, são parte do jogo, Yoshi's Wooly World é o jogo mais bonito do ano.
O jogo não é infantil por que possui uma arte mais colorida e alegre, olhe a foto do Yoshi's Wooly World que é o jogo mais bonito do ano, achou a Nintendo infantil por fazer esse jogo?
Então a Sony é infantil por fazer Little Big Planet? Sly, e quanto fazia Crash? Então a Microsoft é infantil por fazer Viva Piñata? Por fazer Banjo?
Bom agora eu vou acabar com todos esses argumentos idiotas, jogos coloridos, lembrem que a Nintendo tem franquias, como Metroid, F-Zero, Eternal Darkness.
Jogos sem estória, a Nintendo tem franquias como The Legend of Zelda, Mother (Earthbound).
Jogos sem dificuldades, a Nintendo tem franquias como Fire Emblem, Pikmin e o próprio Donkey Kong Contry Tropical Freeze. As mesmas pessoas que usam esse argumento, que por sinal é falho, só cita o Mario, quantas citam por exemplo Metroid?
Para acabar com a postagem siga uma frase do mestre Shigeru Miyamoto, criador do Mario, sobre o assunto.
Adultos são crianças, mas com a barreira social de não se comportar como eles, com mais moral e ética. Nenhum jogo sem ética ou moral nunca pode ser um jogo adulto.
Viram essa frase, de Miyamoto, essa frase deixa claro que os jogos da Nintendo são tão maduros quando os das outras empresas.
Obrigado pela sua visita, lembre-se tudo acima citado por min é minha opinião e as únicas coisas que peguei para usar foi a frase do Miyamoto. Gostou, siga-nos nas redes sociais.
Lembre-se pode usar os comentários para opinar.
Pedro Nunes (11), Kalebe Montes (9) e Erik Takeuti (10) estão qualificados para o Pokémon TCG World Championship, maior torneio de Pokémon, que começa no próximo dia 21, em Boston, os mesmo disputam a categoria júnior.
Pedro Nunes foi o vencedor do campeonato nacional de Pokémon Trading Card Games (TCG), seguido de Erik Takeuti que é o atual número 9 da América Latina e Kalebe Montes o terceiro colocado no torneio que foi disputado em São Paulo.
Os três conseguiram vagas para esse grande torneio.
Como foi o campeão nacional, Pedro já esta garantido, e ganhou uma viagem com todas as despesas pagas ao lado de seu pai Fernando Maia como prêmio, já Kalebe e Erik procuram patrocínio e apoio para poderem seguir a viajem, e participar da competição, que dá uma bolsa de estudos nos Estados Unidos no valor de 25 mil dólares, para os vencedores das três categorias.
Kalebe, diz que gosta do raciocínio por trás do jogo, já Cláudio Takeuti, pái de Eric diz, que a experiência dos garotos com o jogo é muito positiva, e que tem ajudado na concentração de seu filho, além da leitura, matemática, estratégia e capacidade de decisão. Erik é considerado um fenômeno e já participou da competição antes, ficando com a 26° colocação em 2014, esse ano, no Sana, o mesmo venceu tanto na categoria Júnior, como na Master, se sobressaindo perante vários adultos.
Mais que um jogo, isso pode fazer muita diferença na vida desses garotos, pois ajuda em vários fatores, além da socialização e claro diversão, aqui fica a minha torcida para que consigam chegar na melhor colocação possível.
Obrigado pela sua visita, fique a vontade a visitar outras postagens, caso gostou de um + e compartilhe, visite o nosso Facebook, Google+ e Twitter.
Fonte: O Povo
E nessa quarta parte, da serie de postagens que falo de jogos que marcaram minha infância no PlayStation One, trago esse jogo que não apenas marcou minha infância pelo jogo, mais também pela serie.
Power Rangers Força do Tempo (Time Force)
Produzido pela Climax, e publicado pela Thq, para PlayStation One em 02 de novembro para as Américas e 07 de dezembro para a Europa, também recebeu versões para Game Boy Color e Game Boy Advance, essas vou falar em outra postagem.
O jogo foi claramente baseado na serie de mesmo nome, que eu adoro e assisto até hoje :)
Aproveitando que vou falar do jogo, vou nessa postagem falar da serie, já que o foco do blog é jogos, não tem sentido eu fazer um postagem para falar da serie, mas nesse caso vou pegar carona.
Estória da serie: (Pequenos Spoilers do inicio da serie)
No ano 3000, existe uma especie de polícia, a Força do Tempo, que age capturando criminosos, dentre esses criminosos tinha um em especial, que eles não estavam conseguindo capturar, Ransik, um mutante que a tempos estava sendo procurado, e numa operação, Alex o ranger vermelho, consegue capturar Ransik e até então frustrar seu plano de viajar no tempo, e dominar a terra antes da Força do Tempo existir. Até então. Nisso, aconteceu o julgamento de Ransik, que foi considerado culpado e como pena foi mandado para a prisão criogênica, ficando a cargo de Jen, Lucas, Katie e Trip, o levarem para a prisão. Numa reviravolta, Nadira, filha de Ransik, e Frax, um robô, atacam o caminhão que leva-vá Ransik, e o liberta, deixando-os heróis atordoados na estrada.
Nisso Ransik se prepara para atacar a prisão, e preparar sua fuga no tempo, mas Alex, o encontra de novo, em mais uma luta.
Depois de perderem Ransik, Jen, Lucas, Katie e Trip perdem o emprego na Força do Tempo, mas os mesmos não podiam deixar assim, sabendo do plano de Ransik, eles vão a prisão, mas é tarde demais, Ransik golpeia Alex nas costas, e o destrói, melhor dizendo mata-o, suas ultimas palavras é para que Jen leva-se seu morfador e com seus amigos, viajarem no tempo e impedir Ransik, que voltou no passado e levou consigo vários prisioneiros congelados, isso deixou Jen, muito triste, já que a mesma iria se casar com Alex, e com sua equipe resolvem voltar no passado, para o ano 2001.
Alex, deixa para o quarteto, 4 morfadores mais o dele, e quando ele vão ativar, o marfador, descobrem que necessitam da ativação do morfador de Alex, mais como, se os mesmos só podem ser ativados por DNA, aí que entra Wes, um habitante dos anos 2000, que possui um DNA semelhante com o do Alex, a partir daí a serie se desenvolve, incluindo a entrada do Ranger Quantum Eric e a coruja mecânica que ajuda os rangers, Circuito.
A Estória do jogo é a mesma, mas com fases com características próprias e poucas alterações.
Abaixo a abertura da serie.
Canal que postou o vídeo: KadamRangerFan, créditos ao mesmo. https://www.youtube.com/channel/UC9kj7j22kNXz-DQQ2BCFX2A
Outros atores, Douglas Fisher como Phillips, o mordomo dos collins, Brianne Siddall como a voz do Circuito, Eddie Frierson como a voz de Frax e Neil Kaplan como a voz de Gluto, um monstro.
Jogabilidade: O jogo é um beat 'up, de ação e aventura, essa é a versão mais famosa do jogo, consiste em sete fases, aonde podemos coletar energia, através de fontes no chão, derrotando Cyclobots, que são capangas, e enfrentando chefes, geralmente 2, um no meio da fase e outro no final, sem contar com a revanche do mesmo, com direito a luta de megazord. O chefe final é Ransik.
As fases são, The Path to Silver Hills, Hostage of Time, Peril on the High Seas, The Dawn of time, Midnight Castle, the Coliseum of Frax e The Final Mutation.
Tem algumas fases com temas, como velho oeste, piratas e coliseus, e os inimigos como Cyclobots usam roupas a caráter das fases.
É possível desbloquear o Ranger Quantum, mas para isso é necessário coletar itens pelas fases, ao final de cada fase o jogador volta a ''Torre do Tempo'' lugar aonde os rangers moram na serie, no jogo serve como passagens para as fases, temos tutoriais que ensinam a usar habilidades especiais, como:
Um soco no chão, que atinge os inimigos mais distantes.
Um golpe giratório que atrai ventos e faz um pequeno tornado em torno do Power Ranger, causando danos ao inimigos.
Os megazords também tem especiais, o megazord do tempo, modo azul, lança um disco e o modo vermelho eletrocuta o inimigo quando próximo, ambos usam uma bola de fogo como segundo ataque
O jogo tem tempo, mas quando acaba, não morre, mas se passar da fase com tempo positivo se ganha pontos extras, tem especies de ampulhetas pela fases que ajudam no tempo, tando mais, e power ups como um que tem o desenho de braço, que aumenta a força e deixa o jogador invunerável por um tempo.
Diferente do jogo anterior Lightspeed Rescue, em que apenas é possível usar um ranger o jogo todo, nesse
pode variar em cada fase e a Ranger Amarela é a mais forte do jogo, em força física, sendo fiel à serie.
Pode jogar em dois jogadores no modo versus que é apenas a luta de megazords, podendo usar os vilões.
No jogo a desbloqueáveis, como imagens, músicas e cutscenes.
Memórias:
Me lembro na época que pedi esse jogo para o meu pai, e ganhei ele, fiquei doido para jogar, e não conseguia, pois o controle estava na segunda entrada, com apenas o segundo controle e tentando jogar, e antes disso eu e meu tínhamos jogado Street Fighter Alpha com o segundo controle, por isso eu tentei aqui.
Eu me lembro do Circuito sempre me tando dicas para passar, eu não entendia nada, mais adorava ver o Circuito mesmo assim, dos barulhos dos Cyclobots, e dos chefes robos, de chegar no final e ver o chefe crescendo para uma luta contra o megazord, bem típico de Power Rangers. Como eu gostava de Power Rangers e ainda gosto, gosto de todos, lembro das telas de carregamento das fases que mostravam um desenho, uma cena, com a face de um ranger, aquilo era muito incrível, eu gostava, e me marcou pois eu estava jogando, enquanto estava carregando, com a foto do ranger azul e com o fundo do coliseu, eu fui na sala, e a televisão estava ligada e tava dando uma notícia sobre o papa, e isso foi uma cena meio boba, mas eu não esqueci, lembro mais dela do que do jogo, coisas simples que ficam.
Mas a coisa que eu mais gostava no jogo era a abertura, como eu assistia a TV Globinho, e na mesma não mostrava a abertura, eu vi pela primeira vez no jogo e adorei, eu fiquei louco de faceiro, assistindo aquelas cenas.
Mas hoje eu lastimo nunca ter liberado o Quantum ranger, eu nem sabia que tinha ele no jogo, mas mesmo assim :(
Abaixo uma gameplay do jogo
Essa música de primeira fase eu adorava:)
Canal que postou o vídeo, dubb88's channel, créditos ao mesmo. https://www.youtube.com/channel/UCQmgXkEP6_YcVqKU_nYf1cg
Não achei OST, pois aparece a da serie não do jogo, mas pode-se achar.
Eu iria a cima colocar o nome dos atores, mas na abertura consta :), mas vou deixar em especial umas citações. Aos que participaram de jogos.
Jason Faunt que interpreta na serie os personagens Wes e Alex, Rangers vermelhos, que também emprestou seus movimentos ao Leon no jogo Resident Evil 6 (2012).
Erin Cahill, que interpreta a Jen, ranger rosa, para suas participações como Karen Erra em Phantasy Star Universe (2005), e emprestando voz e nas capturas de movimento da personagem Chloe ''Karma'' Lynch no jogo Call of Duty Black Ops 2 (2012).
Daniel Southworth que interpretou Eric, o ranger Quantum, interpretou também Kenshi na serie Mortal Kombat Lecay (2013), produzindo as cenas de lutas de Halo 3, emprestando seus movimentos nos jogos, Resistance 3, Killzone 3, Killzone Shadow Fall, Ninja Gaiden 3, Dark Souls 2, Resident Evil 5. Emprestando sua voz em Ultimate Marvel vs Capcom 3, e emprestando sua voz e movimento ao Virgílio de Devil May Cry nos jogos 3, 3.5 e 4.
Vernon Wells que interpreta o vilão Ransik, pelos seus papeis, De Ridge em Ty, the Tasmania Tiger: Night of the Quinkan (2005) e como Samael na serie Darksiders (2010 e 2012)
Eddie Frierson que empresta a voz para o robô Frax, trabalhou nos jogos, Ace Combat 5: The Unsung War, como Alvin H. Davenport, Best Down: Fists of Vengeance, como Aaron, The Bouncer com vozes, EverQuest 2: Echoes of Faydwer, como Mazkeen e Lyrech 2 humano, Dragon Ball GT: Final Bout como Frieza e Suikoden V como Roog, e vozes para Inherit the Earth: Quest for the Orb, Medal of Honor, Bushido Blade 2 e a serie Dynasty Warriors.
Brianne Siddall, que empresta a voz para a coruja robotica Circuito, emprestou a voz para, Calumon em Digimon Rumble Arena, Keenan Crier em Digimon World Data Squad, em Disgaea 4 e D2 para a personagem Emizel, Final Fantasy XI online como jovem Aldo, Onimusha: Dawn of Dreams com vozes adicionais, Soulcalibur IV como Angol Fear, Suikoden IV como Rakgi, Tales of Symphonia como Mithos, da serie Xenosaga como Gaignun Kukai, Jr. e em Zatch Bell! Mamodos Battles como Kido.
Neil Kaplan que emprestou a voz para o malvado Gluto, emprestou a voz em Baten Kaitos Origin como Wiseman, BioShock Infinite como John Hammond, Bonecraft como Captain Fort Worth, em Final Fantasy XIII, XIII-2 e Lightning Returns: Final Fantasy XIII como vozes adicionais, Guild Wars 2 como vários personagens, Infamous First Light como vozes adicionais, Shadow of Mordor como Nemesis Orcs, Ninja Gaiden II como Genshin, Skylanders Giants e Skylanders Swap Trap como Batterson e Hatterson, Skylanders Spyro's Adventure como Nort, StarCraft II: Wings of Liberty, como Tychus Findlay, The Last of Us com vozes adicionais e World of Warcraft: Cataclysm como Cenarius. Além de dublar outros personagens em outras temporadas de Power Rangers, o mais significativo foi o vilão Diabólico em Power Rangers Lightspeed Rescue.
Fonte para os fatos acima: Wikia Power Rangers e IMDB para Daniel Southworth, Voice Acting para Brianne Siddall, o site Behind the voice Actors para Neil Kaplan.
Fontes gerais: Power Raners Wikia e Wikipédia para fatos como data de lançamentos e algumas dúvidas minha.
Power Ranger foi muito marcante na minha infância e consequentemente vida. :)
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Postagem anterior WWF SmackDown!, próxima postagem Crash Bandicoot, lista completa com todos os jogos AQUI.
Obrigado e até a próxima.
Depois de uma notícia muito infeliz, sobre os maus tratos da Konami sobre seus funcionários, uma notícia boa.
Um novo jogo de Momotaro Dentetsu esta em desenvolvimento.
Para quem não conhece, Momotaro Dentetsu é uma serie parecida com Monopoly e Sin City, a franquia que nunca foi lançada para fora do Japão, pertencia a Hudson Soft, mas depois da falência da mesma, foi comprada pela Konami, junto com todas as outras franquias da Hudson. O primeiro jogo que foi lançado para Famicom em 1988 e o ultimo para Nintendo DS em 2010, criada por Akira Sakuma, que saiu da Konami por uma serie de desacordos.
O novo jogo não será produzido pela Konami, mas pela Nintendo que conseguiu a licença para produzir um jogo da franquia, isso apenas mostra o desinteresse na Konami em aproveitar o seu catálogo de franquias, sendo que ao adquirir a Hudson em meados de 2011 e 2012, esse mesmo catálogo se expandiu, adicionando novas franquias, como por exemplo, Bomberman, Peachboy, Bonk, Bloody Roar e outras.
Nesse caso a Konami, está apenas interessada no dinheiro que pode conseguir da Nintendo, para liberar a franquia a mesma.
Confira um vídeo de um jogo da serie, escolhido de forma aleatória de forma de mostrar um pouco da serie.
Vídeo disponibilizado pelo canal: Mini4Rider's Channel https://www.youtube.com/channel/UCn7IxjiTal5VlbpB46xlogg
Essa franquia já vendeu mais de 10 milhões de cópias, e provavelmente a Nintendo esteja preparando esse jogo para o Nintendo 3DS, o jogo será lançado para o ano que vem, uma boa notícia para os fãs da serie, e pode ser boa para a gente, pois o jogo pode vir para o ocidente, por que não?
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Fonte: Nintendo live
Nikkei ''Konami trata seus funcionários como prisioneiros''
As coisas não estão boas para a Konami, depois da briga com o maior nome da empresa, Hideo Kojima, a saída da bolsa de valores, muitas brigas internas, o rumor de abandono dos jogos de consoles para apenas a fabricação de jogos mobile e a crise. O que aconteceu hoje, não tinha como não trazer aqui, num relatório do Jornal japonês Nikkei, que fala da Konami, empresa por trás de Metal Gear, Silent Hill e Pro Evolution Soccer, a relação da empresa mudou nos últimos anos, hoje tornou-se muito antiguada.
Segundo Nikkei, isso se agravou em 2010, quando o jogo de mobiles, chamado de Dragon Collection se tornou um sucesso, como produzir jogos de celulares envolve custos de produção mais baixos e lucros enormes, em casos de sucessos. Para se ter ideia o maior jogo em desenvolvimento da Konami, Metal Gear Solid V, esta com um desenvolvimento avaliado em 80 milhões de dólares.
Isso esta fazendo com que a empresa, esteja pensando em mudar o foco, para jogos mobiles, já que no Japão esta fazendo um bom sucesso, mas o que é mais preocupante ainda são as condições de trabalho e a forma que a Konami trata seus funcionários.
Segundo o Nikkei, a Kojima Productions, estúdio por trás do próximo Metal Gear Solid V, é agora apenas, Number 8 Production Department, simplesmente excluindo qualquer menção ao produtor do jogo, Hideo Kojima, já que os mesmo estão brigados, Kojima já disse anteriormente que só vai ficar na Konami até o desenvolvimento do jogo estiver pronto.
Veja alguns atos da Konami, segundo Nikkei.
Funcionários que saem da empresa durante a pausa para o almoço estão sendo monitorados com cartões de ponto, aqueles que ficam fora por muito tempo, estão tendo seus nomes anunciados em toda a empresa, sendo expostos de forma vergonhosa.
Existem câmera nos corredores dos escritórios, que não estão lá para a segurança, mas para monitorar os movimentos dos funcionários.
A maioria dos funcionários da Konami, não tem seus endereços de e-mails da companhia permanentes, somente os que lidam com pessoas de fora da empresa, como vendas e outros assuntos, os demais, tem seus endereços de e-mail trocado de forma randômica a cada alguns meses, os e-mails seguem padrões, sendo obrigados a usar o mesmo e-mail.
O desenvolvedores que não são vistos como úteis, perante a Konami, são colocados para trabalhar como guardas de segurança, como zelador, pessoal da limpeza, ou até em máquinas de pachi-slot. Isso não é apenas a equipe júnior, inclui também produtores de alto nível, que já trabalharam em jogos bem conhecidos. Em 2013, a Asahi News, outro jornal do Japão, publicou que um ex-funcionário da Konami, que trabalhava em desenvolvimento de jogos, foi retirado de sua função para trabalhar em fábricas de pachi-slot, o que deixou o funcionário muito capes-baixo.
Um outro ex-funcionário, que anunciou no Facebook que ele estava saindo da Konami e tinha conseguido um novo emprego, em outro lugar, teve seu posto monitorado. E um outro funcionário que curtiu essa publicação foi castigado dentro da empresa, sendo obrigado a trabalhar em funções acima citadas.
É por motivos assim que o clima de trabalho na Konami esta péssimo, que sempre a empresa esta perdendo grandes funcionários que antes produziram vários jogos, A Konami esta de mal a pior e quando mais o tempo passa mais notícias dessas saem, devido a uma péssima diretoria que apenas está tirando o brilho e o prestígio da empresa.
Obrigado pela visita, e até a próxima.
Fontes: Globo, Kotaku e Nikkei.
E hoje trazendo a terceira parte desse especial de jogos que marcaram a minha infância no PlayStation One, esse jogo que fez eu e meus amigos darmos muita pancada, uns nos outros ou no Cpu.
WWF SmackDown!, chamado de Wrestling Exciting Pro no Japão, é um jogo de wrestling profisional, lançado para PlayStation, pela THQ e por criadores de mídia da Yuke, no dia 02 de março nas Américas, abril na Europa e 03 de agosto no Japão. É o primeiro jogo da serie SmackDown!, que mais tarde virou WWE SmackDown vs Raw e hoje é chamado de WWE 2k.
Tendo como diretor e designer o Toshihiko Kitazawa, o jogo é baseado nas lutas WWF.
Mas o que é WWF.
WWF hoje chamado de WWE, é uma empresa que promove lutas de wrestling, as chamadas lutas livres, que são lutadas em um ringue, similar ao de Boxe, sendo entre um contra um, em duplas, 4 lutadores, um por si, batalhas com vários lutadores com o objetivo de expulsa-los do ringue, também um por si. Tem várias regras como uso de armas e outras.
Os modos mais populares é o a luta mano a mano, em duplas, trios ou mais, a luta da escada, aonde um objeto, sendo o cinturão ou uma maleta é pendurada e o objetivo é pega-la, podendo ser um por si, ou em equipe, a luta da gaiola, aonde o ringue é fechado por uma enorme gaiola, que fecha a arena inteira, a das tabuas, aonde o objetivo é finalizar o oponente em cima de uma tabua, de modo a quebra-la entre outros.
WWF tem grandes nomes, nesse jogo temos, lutadores e lutadoras, posso citar, o Undertaker, Stone Cold, The Rock, Big Show, Kane e claro o maior e mais legal de todos o Sexual Chocolate, Mark Henry.
Abaixo confira uma luta, da WWF.
Kane e Undertaker vs The Dudley Boys (Table Match) 2001.
O jogo que simula o WWF, tanto em regras e modos, como no estilo de luta, possui vários modos de jogo, entre eles.
Modo história: Que possui duas partes principais, a primeiro com a pré-temporada, mas depois de 10 anos (em tempo de jogo) o jogador podem ignorá-lo, mas, o modo de estação é quase impossível de completar. Ao avançar nesse modo, o jogador ganha recompensas como, trajes para os lutadores, não se desbloqueia personagens, desbloqueia novas partes do corpo para ciar novos personagens, para jogar com o tal personagem o jogador tem que jogar, um ano de pré-temporada, para construir habilidades, amigos ou inimigos. O jogo não possui vozes, assim os personagens quando conversam, saem som nenhum, mas as bocas se movem, as falas são em textos.
Modo livre, jogado sozinho ou com amigos, sempre o mais legal, simplesmente escolher o modo de jogo, o personagem, asa regras, ver a introdução deles entrando na arena, e cair na pancada.
Como no WWF, cada lutador tem seu ataque mais forte, o mais característico de cada um, sendo esse o seu Finish move, mas o mesmo possui outros ataques característicos, chamados de signature moves. No jogo o Finish moe é o ataque mais forte de cada personagem.
Tem que vence-los geralmente, espancando-os e imobilizando por 3 segundos, na verdade não são 3 segundos, mas sim 3 batidas do juiz, ou os torturando-os até eles desistirem, batendo três vezes no chão ou aonde ter. Caso esteja imobilizando ou torturando o adversário e ele agarrar as cortas laterais, o juiz separa. Pode subir nos cantos da arena para saltar em cima dos adversários.
Memórias:
As minhas memórias desse jogo, são boas, não só desse jogo, mas dos SmackDown vs Raw de PlayStation 2 e WWE, claro que existe uma clara encenação no WWF/E, mas isso não vinha na mente, o legal era ver lutadores com características tão próprias, e as lutas cheias de golpes de arremesso, salto, e tudo mais.
Poder fazer aquilo em um jogo, de forma frenética, era muito legal, lembro que jogava com meus primos, é era pancada para todos os lados.
Geralmente a gente fazia luta de dupla, no geral luta com os quatros lutadores, para a pancada ser maior, sempre revezando a vez, e como demorou para descobrir como se fazia o finish move, era o nosso maior desejo de fazer no jogo, fazer o finish move, ver aquelas letras passando na tela, e o golpe sendo executado de forma aonde acontecia um jogo de câmera, era muito da hora.
E a gente tentava encenar as lutas que a gente assistia pela internet, no jogo, a gente fazia o trama para bater a mão para a troca de lutador em lutas de duplas e brigava quando o parceiro demorava, o legal era nas lutas de dupla, enquanto acontecia a luta de verdade, o que estava esperando, ia para fora do ringue e começava uma luta com o outro, que estava configurado para ficar esperando no canto normalmente, mas, a gente não queria saber disso, quebrava o outro fora do ringue mesmo.
Boas lembranças.
Abaixo veja todas as entradas dos lutadores.
Canal que postou o vídeo WWEGamesSVR https://www.youtube.com/channel/UCqkEZD_j1gezKpJNOzok9Dw
Esse jogo foi muito legal, joguei muito no PlayStation One, foi muito gratificante poder falar do mesmo, relembrar os velhos tempos, que não são velhos, mas faz um bom tempo, ao lado a foto do mito Mark Henry, Sexual Chocolate, a gente tirava um sarro com isso, que mostrava a barra de Hershey.
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Jogo anterior Nascar Thunder 2004, próximo Power Rangers Time Force, lista completa AQUI.
Muti obrigado pela sua visualização e até a próxima postagem.
:)
E hoje quero nessa postagem agradecer a todas as visitas do meu blog, sim, graças a você leitor e outras pessoas, o blog atingiu a marca de 3000 visitas, e estou aqui para dar as boas novas.
Geralmente as minhas postagem, quando chegam a um número de visualizações, elas não conseguiam mais nenhuma visualização, o que esta acontecendo é que as postagens mais antigas, agora estão começando a ter visitas depois de um tempo e isso está ajudando muito nas visitas do blog, quero agradecer as visitas vindas da Europa que conta com cerca de 200 visitas vindas de lá, as Estados Unidos que hoje, passaram de 1000 visitas, só dos americanos, e os brasileiros que tem a maioria de visitas.
Estou feliz que o Facebook está atraindo pessoas para cá, e das visitas derivadas pesquisas no Google, por isso eu reativei o grupo de Facebook o sala dos jogadores, que conta com 3 membros, para planos mais futuros, e também ativei a minha conta no Twitter a pouco tempo, essa conta também é pessoal.
Todos os números são reais.
Muito obrigado a todos, essa foi mais uma postagem para noticiar os leitores do blog, visite o Facebook, o Google+, Twitter e agora o grupo Sala dos jogadores.
Até a próxima.
Depois da iniciar a postagem falando sobre Satoru Iwata, que decidir fazer em duas partes, confira a primeira parte AQUI, claro que iria postar a segunda parte desse especial, que você caro leitor vai conferir agora.
Vamos continuar do ano 2000, após se tornar chefe da divisão de planejamento corporativo na Nintendo, nisso buscou reduzir os custo e a duração do desenvolvimento de jogos, e claro buscou também criar experiências únicas, nesse tempo os lucros da empresa subiram de 20 a 41 porcento. Yamauchi presidente da Nintendo até antão estava vendo Iwata como futuro sucessor, e quando se aposentou em 24 de maio de 2002, devido a idade, já que era presidente desde 1949, ele passou o cargo a Iwata, o primeiro presidente da Nintendo a não ser da família Yamauchi, nem ao mesmo, tendo ligação famíliar. Assim sendo o quarto presidente da Nintendo, deste 1889. Hiroshi Yamauchi deixou nas mãos de Iwata uma difícil tarefa.
No momento, a Nintendo com seu Game Cube, estava atrás da concorrência em vendas, e entre as ações tomadas, a parceria com a Capcom, e mesmo presidente da Nintendo, ainda continuou com sua paixão de mexer em programação.
Como presidente da Nintendo, época DS e Wii:
Logo em 2004, aconteceu a transição do Game Boy Advance, ultimo console da família Game Boy, para o NIntendo DS, com um hardware melhorado e a inclusão de uma tela extra, essa com touch-screen, o DS permitiu que um número maior de jogos fossem portados para ele, e nessa época em que a Nintendo era considerada conservadora, Iwata queria provar que a Nintendo, poderia se tornar inovadora, na área do entretenimento, e com uma aposta certa o DS se tornou o sistema mais vendido da Nintendo, o portátil mais vendido de todos, um sucesso.
No dia de lançamento do console no Japão, 2 de dezembro Iwata procurou o Ryuta Kawashima e discutiram sobre um jogo que poderia apelar para um publico não gamer, esse jogo seria o Brain Age: Train You Brain, que foi lançado em maio de 2005, Iwata pessoalmente cuidou da supervisão do jogo que foi um sucesso, e a serie vendeu mais de 20 milhões de unidades.
E claro, tem também o console de mesa, o Wii, que mudou a industria dos jogos ao trazer jogos baseados em sensor de movimentos, o Wii revelado inicialmente pelo codinome ''Revolution'', durante a e3 de 2004, foi mostrado o console, mais ainda sem revelar o controle. O console criou uma revolução nos jogos, e foi altamente bem-sucedido, sendo o console de mesa mais vendido da Nintendo, o Wii pegou o mercado casual, com o uso do Wii remote, e jogos de gênero para todos o Wii foi um sucesso. Ao lado Iwata junto com Shigeru Miyamoto, segurando um Wii Remote cada, ao fundo o jogo que marcou o console e fez vender muito, Wii Sports, o Wii foi um avanço na história dos video-games.
Chris Kohler da revista Wired, afirmou que graças a Nintendo e Satoru Iwata, todos podem ser jogadores, se referindo ao sucesso do console.
Assim o Wii e DS foram um sucesso, e Iwata caiu nas graças da mídia, sendo referido como um do 30 melhores CEOs do mundo inteiro na lista do Barron, entre 2007 e 2009.
Mais que um presidente, um homem publico:
Satoru Iwata, cuidou muito bem da sua imagem quando presidente da Nintendo, e criou várias medidas para associar sua imagem com a empresa, entre elas, pode se destacar o Iwata Ask e Nintendo Direct, que criou grandes bordões ao mesmo, como Directly to you e Please, Understand.
Iwata Ask um quadro do site da Nintendo aonde Iwata faz uma entrevista com os produtores, designers, músicos e outros, sobre a produção jogos, consoles e mais, com muita curiosidade e bom humor.
Já os Nintendo Direct, servem como forma de deixar os fãs da Nintendo informados sobre os jogos, calendários de lançamentos, consoles, e das notícias da Nintendo, sempre com bom humor, um quadro que mostra gameplay, e muita coisa, que geralmente fazem desse um quadro muito aguardado pelos fãs.
Tudo isso ajudou a criar uma imagem publica do Iwata, bastante adorada pelo fãs, seu humor, seu carisma. Sendo bastante divertido e informativo vê-lo junto a outros nomes da empresa, sempre deixando os fãs atualizados.
O 3DS E Wii U, e as decisões de um líder:
Como o DS e Wii foram um sucesso comercial, começou o processo de produção dos sucessores de ambos, e em 2010 foi revelado o sucessor do DS, o 3DS, com uma considerável melhoria em hardware, e com a utilização do 3D sem o uso de óculos especiais, ou outros acessórios, e em 2011 com a revelação do Wii U, que conta com um tela touch-screen no controle, o gamepad.
O 3DS e o Wii U teve um péssimo inicio de mercado, e isso fez Iwata tomar uma atitude matura e de um legítimo líder, cortou seu salário pela metade, e cortou o salário da diretoria, em cerca de 20 à 30 porcento, diferente de muitos outros presidentes de outras empresas que em momentos de crise, demitem funcionários, ele teve essa grande atitude de líder.
Em junho de 2013, assumiu o cargo de CEO da Nintendo da América, e no final desse ano, deve a ideia de criar uma serie de bonecos inteligentes, os Amiibos, que podiam ser usados nos jogos da Nintendo, os mesmos se tornaram um sucesso, e hoje contam com cerca de 14.7 milhões de unidades vendidas.
Ainda fez uma parceria com a :DeNA, para aproveitar o mercado mobile, sendo assim a :DeNA produzindo jogos de Ips da Nintendo, assim atingindo um publico maior, funcionando como divulgação para os jogos de console de mesa, anunciou o projeto qualidade de vida, que é fora dos jogos, o codinome NX e que iria fazer mais parcerias e que a Nintendo estaria mais aberta para o uso de suas Ips.
Infelizmente devido a complicações de saúde, devido ao um tumor no ducto biliar, Satoru Iwata veio a falecer, não vou falar disso, já que o foco é lembrar do mesmo, e lembrar das coisas boas, de seu trabalho e sua paixão.
Veja a apresentação de Satoru Iwata no GDC de 2005.
Satoru Iwata foi muito importante para a industria de jogo no geral e claro para a Nintendo, seu legado para sempre será lembrado, Iwata é um dos meus maiores ídolos e continua sendo, o respeito e carinho que sinto por esse grande homem, continua, e tenho orgulho ao dizer que sou fã dele.
Muito obrigado pela sua visita. Abaixo a frase mais marcante de Satoru Iwata.
''Nos meu cartão de visita, sou um presidente. Na minha mente, eu sou um desenvolvedor de jogos. Mas no meu coração, eu sou um gamer. ''